Popis pikolových flaut a ich rozsah

Pikolová flauta je jednou z odrôd bežnej flauty, na ktorú sme všetci zvyknutí. Tento hudobný nástroj sa od neho líši veľkosťou, dizajnovými vlastnosťami a dokonca aj vysokým zvukom. Bližšie informácie o tom, čo je to pikolová flauta, aká je história jej vzniku, aká je zvláštnosť jej zvuku, sa dozviete z nižšie uvedených informácií.

Pikolová flauta, alebo, ako sa jej hovorí, pikola, vyniká medzi ostatnými dychovými hudobnými nástrojmi najmä svojou výškou tónu, je zo všetkých najvyššia.

Je to malá flauta, asi polovica veľkosti bežnej flauty, ale ich prsty sú vo všeobecnosti podobné. Jeho dĺžka nie je väčšia ako 30 centimetrov. Tento hudobný nástroj nie je pre svoju veľkosť vôbec ťažké zameniť s detskou hračkou.

Pikolová flauta sa však od obyčajnej flauty líši nielen veľkosťou. Je schopná prijať také vysoké zvuky, ktoré sú pre jednoduchú flautu nedostupné. Jeho zvuk je o celú oktávu vyšší.

Pokiaľ ide o štruktúru pikolovej flauty, len málo sa líši od štruktúry obyčajnej flauty. Ich hlavné zložky sú dosť podobné. Bežné flauty ich majú len 3.

• Prvým je hlava. Nachádza sa úplne hore a obsahuje otvory, ako aj zátky s uzáverom.
• Druhou časťou je telo tzv. Na ňom sú umiestnené ventily, ako aj otvory, ktoré sa môžu otvárať a zatvárať, čím vytvárajú tento alebo ten zvuk.
• Treťou časťou tohto hudobného nástroja je koleno. Obsahuje špeciálne klávesy pre prsty, no táto časť na pikole úplne absentuje.

okrem toho v štruktúre pikoly možno zaznamenať množstvo ďalších znakov... Takže napríklad rozmery vzduchových otvorov sú niekoľkonásobne menšie, má obrátený kužeľový tvar hlavňovej časti a navyše medzery medzi všetkými jej otvormi a ventilmi sú dosť malé.

Tradičná pikola je vyrobená z materiálu, akým je drevo. Na pultoch predajní však v dnešnej dobe nenájdete len drevené exempláre. V dnešnej dobe môže byť tento hudobný nástroj vyrobený z plastu, kovu alebo striebra. Samozrejme, modely vyrobené z obyčajného plastu alebo kovu sú oveľa lacnejšie ako modely vyrobené z dreva alebo striebra. Hra na pikolovej flaute, ktorá je vyrobená z dreva, je však o niečo náročnejšia ako na tej kovovej.

Flauta je najstarší dychový hudobný nástroj. K jej vzhľadu sa viaže mýtus z gréckej mytológie, ktorý rozpráva o lesnom bohovi Panovi a jeho milovanej nymfe menom Syringa, ktorá, žiaľ, jeho city neopätovala pre svoj nie práve najkrajší vzhľad. Aby sa pred ním skryla, dievča sa modlilo o pomoc, potom sa zmenila na trstinu. Frustrovaný lesný boh vzal pár prútov a vytvoril z nich úžasný hudobný nástroj - fajku, ktorá sa dnes nazýva flauta, alebo skôr panvová flauta.

Vráťme sa však ku konkrétnej histórii takého druhu flauty, akým je pikola. Tento nástroj je relatívne nový, pretože sa objavil nie tak dávno.

Blízkym príbuzným pikoly je taký starý pískací hudobný nástroj ako harmonika. Práve on je nazývaný predchodcom pikoly.

Tento hudobný nástroj sa najčastejšie používal na to, aby sa niektoré vtáky naučili hrať určitú melódiu. Okrem toho ho používali vo vojenských skladbách.

Prirodzene, za celú dobu svojej existencie prešla harmonická rôznymi zmenami. Najprv teda nadobudol kónický tvar, čo prispelo k čistote jeho zvuku. Jeho hlava nadobudla veľkú pohyblivosť, vďaka čomu mohla ovplyvňovať ladenie nástroja. O niečo neskôr sa telo hudobného nástroja začalo deliť na tri časti.

Tak vznikol úplne nový nástroj, nejasne pripomínajúci harmonický, ktorý mal schopnosť produkovať pestrú zvukovú škálu, pričom zvuk harmonickej sa príliš nelíšil.

V 18. storočí sa flauta stala obzvlášť oceňovanou v orchestroch, ako aj medzi európskymi hudobníkmi a skladateľmi. Takže tento nástroj dostal svoje mená od národov rôznych krajín. Taliani majú flauto piccolo alebo ottavino, Francúzi petite flûte a Nemci kleine Flöte.

Dnešnú podobu získala pikolová flauta vďaka Theobaldovi Boehmovi, ktorý bol nemeckým majstrom, flautistom a skladateľom. Práve on sa stal „otcom“ tohto nástroja, vrátane pikolovej flauty, ktorá je aktuálna dodnes. Uskutočnil rôzne akustické experimenty, ktoré umožnili výrazne zlepšiť vtedajšie modely flauty. Takmer okamžite tieto nové nástroje potešili všetkých európskych profesionálnych hudobníkov.

V 20. storočí sa pikola začala ešte aktívnejšie využívať v rôznych orchestroch, v symfonických a dychových nástrojoch. Práve tento hudobný nástroj prispieva k udržaniu horných hlasov v celkovom ladení orchestra.

K používaniu pikolovej flauty sa uchýlili aj takí slávni hudobníci a skladatelia, ako napríklad Antonio Vivaldi, Nikolaj Andrejevič Rimskij-Korsakov a Dmitrij Dmitrijevič Šostakovič.Tento nástroj milovali natoľko, že mu dokonca verili, že bude sólo v niektorých epizódach ich hudobných skladieb.

okrem toho pikolu použil vo svojich symfonických skladbách aj Piotr Iľjič Čajkovskij. Tento hudobný nástroj teda možno počuť aj v takom diele tohto autora, ako je Symfónia č.

Ako už bolo spomenuté vyššie, taký dychový nástroj ako pikolová flauta znie dosť zvláštne. Jeho zvuk si len ťažko pomýlite s iným nástrojom, keďže je dosť prenikavý a vzdialene pripomína píšťalku. Má špeciálny zvukový rozsah a je úplne neschopný produkovať "D flat" a "C" prvej oktávy.

Pikolová flauta sa vyznačuje vysokým zvukom, ktorý je o oktávu vyšší ako zvuk bežnej flauty. Jeho zvuk očarí a pripomína niečo rozprávkové a magické. Práve kvôli týmto vlastnostiam sa tento hudobný nástroj začal najčastejšie používať v orchestroch s cieľom vytvoriť čo najrealistickejšiu atmosféru búrky, vetra, bitky a pod.

Takýto nástroj, ako pikolová flauta dodáva hudobným dielam zvuk, robí ich jasnejšími, šťavnatejšími a vysokými. Navyše práve ona svojimi zvukovými vlastnosťami prispieva k zväčšeniu zvukového rozsahu ostatných dychových hudobných nástrojov, ktoré sú v orchestri zapojené.

V súčasnosti je na trhu hudobných nástrojov veľké množstvo výrobcov, ktorí sa zaoberajú tvorbou a predajom pikolových píšťal. Medzi nimi výrobcovia ako:

• Yamaha;
• Burkart;
• Pearl PFP;
• Armstrong.

V súčasnosti sa pikola najčastejšie používa v orchestroch. Často sa spája s niektorými zvonivými hudobnými nástrojmi, ako sú perkusie, bubon alebo hoboj. Napriek tomu, že pikolová flauta je pomerne bežným nástrojom a má v orchestroch veľký význam, hudobných skladieb, ktoré sú pre ňu určené, nie je až tak veľa.

Napriek tomu, že sólo epizód pre pikošky nie je až tak veľa, v určitom množstve stále existujú. Tie obsahujú:

• koncert v C-dur Vivaldi;
• Klavírny koncert č. 1 francúzskeho skladateľa Ravela Mauricea;
• Klavírny koncert č.4 sovietskeho skladateľa Rodiona Konstantinoviča Ščedrina.

Ale napriek tomu, proces hrania na ňom má určité nuansy, pokiaľ ide o ušný vankúš... Rozdiely však nie sú príliš výrazné, a preto je pre zvládnutie hry na tomto hudobnom nástroji nevyhnutná schopnosť hrať na obyčajnej flaute.