Ako sa klavír líši od klavíra a klavíra?
Väčšinu ľudí, ktorí sa ešte len zoznamujú s úžasným svetom hudby, zaujímajú názvy nástrojov, keďže na pohľad nedokážu pochopiť, aký klávesový nástroj majú pred sebou. V tomto článku budeme hovoriť o tom, ako sa klavír líši od klavíra a klavíra, zvážime rozdiely v štruktúre a zistíme, aký druh klavíra je.
Aký je rozdiel medzi klavírom a klavírom?
Piano je všeobecný názov pre klavíry a pianina. Termín označuje strunové klávesové hudobné nástroje. V modernom svete sú v skutočnosti posledné dva nástroje odrodami klavíra. Hlavným rozdielom je klasifikácia.
Čo o nich teda vieme z histórie? Po dlhú dobu bolo čembalo medzi hudobníkmi veľmi obľúbené. Jeho mechanizmus neumožňoval reprodukovať hudobné diela s rôznou hlasitosťou, pretože trhanie struny prebiehalo s konštantnou amplitúdou. Samozrejme, hudobníci snívali o klávesovom nástroji s oveľa väčšími možnosťami hrania hudby.
Inštrumentalisti tej doby si stanovili myšlienku vytvoriť novú štruktúru, ktorá by umožnila zvýšiť a znížiť hlasitosť zvuku. Boli vynájdené ťažké páky, ale ich nevýhodou bolo, že sa nedali používať počas hry.
Taliansky majster Bartolomeo Cristofori pôsobil vo Florencii v rokoch 1709-1711. Bol jedným z prvých vynálezcov nového mechanizmu, v ktorom vibrácie strún spôsobovali skôr kladivá potiahnuté špeciálnou plsťou než háčiky. V súlade s tým začala hlasitosť zvuku priamo závisieť od sily stlačenia klávesov. Prenos energie z prsta na kladivo, ktoré udrie na strunu, je reprodukovaný pomocou sofistikovanej klavírnej mechaniky.Nakoniec, hraním bolo možné dosiahnuť hladký prechod medzi odtieňmi.
Cristofori nazval svoje duchovné dieťa „cembalo s tichým a hlasným zvukom“, pretože slovo „tichý“ v taliančine sa vyslovuje ako „klavír“ a „nahlas“ - „forte“.
Tento typ náradia sa s malými zmenami v mechanike rýchlo začal rozširovať po celej Európe. Pri obľúbenom nástroji sa zasekol názov klavír – „hlasno-ticho“.
Takmer v rovnakom čase vytvárali klavíry aj iní majstri. Napríklad francúzsky majster J. Marius, nemecký učiteľ hudby KG Schroeter a ďalší.
Majster G. Zilbermann pracoval na zlepšení mechaniky Christopha Schroetera. V roku 1735 predviedol svoje diela J.S.Bachovi, ale nedostal vysoké známky. Faktom je, že vtedy bola éra klavírnej hudby a iných drnkacích nástrojov. Klavír znel drsnejšie a jednoduchšie.
Silbermanov žiak I.A. Nástroje sa od svojich predchodcov líšili dvoma pedálmi. V roku 1794 viedenský majster I.A. Mechanika Stein-Streicher sa začala nazývať Viedeň (alias nemecká). Oveľa jednoduchšie sa hrá: spotreba energie pri stláčaní kláves sa znížila, takže klaviristi sa do istej miery oslobodili z okov, zmenil sa spôsob prehrávania hudby.
Prvými skladateľmi, ktorí napísali svoje diela pre klavír, boli viedenskí hudobníci J. Haydn, W. A. Mozart, L. Beethoven. Väčšina ich diel napísaných pred týmto časom znie skvele aj na klavíri. Klavírna hudba sa vyvíjala, menila zdokonaľovaním zariadenia, ktorého prvoradou úlohou bolo zdokonaľovanie mechaniky a iných konštrukčných prvkov.
V Rusku sa prvé dielne na výrobu klavírov objavili v Petrohrade. Išlo o podniky Nemcov I. A. Tischnera a K. Wirtha. Zariadenia sa páčili M.I.Glinkovi, K. Schumannovi, A.S. Dargomyzhskému.
Takže teraz viete, že klavír sa nazýva klávesový strunový nástroj s "kladivkovým" spôsobom vytvárania zvuku. Klavír je jeho menšou verziou.
Ako sa odlíšiť od klavíra?
Klavír je presne v rovnakej miere ako klavír akýmsi klavírom. Slovo znamená mechanizmus tvorby zvuku, pozrime sa na jeho charakteristické črty.
Výraz „grand“ pochádza z anglického royal, čo znamená „kráľovský“. Nástroj získal toto meno vďaka svojmu nádhernému zvuku, ako aj svojim grandióznym parametrom. Vďaka horizontálnemu usporiadaniu strún je krídlo veľmi objemným interiérovým prvkom, preto sa najčastejšie umiestňuje do koncertných sál a obývacích izieb.
Začiatkom 19. storočia majstri Müller a Hawkins (Rakúsko, resp. Spojené štáty americké) nezávisle (bez vzájomného kontaktu) vytvárajú menšiu verziu klavíra - klavír. Rozdiel medzi zariadením boli struny umiestnené vo vertikálnom smere, v dôsledku čoho vec začala zaberať málo miesta, ľahko sa zmestila do skromných miestností.
Klavír má tri pedále. Prvý (ľavý) slúži na tlmenie zvuku, druhý (stredný) ovplyvňuje trvanie jednotlivých nôt alebo celých akordov, tretí (vpravo) umožňuje strune nerušene vibrovať.
Medzi klavírom a klavírom je rozdiel v usporiadaní strún, rezonančnej dosky a mechanických častí. Klavírna mechanika je usporiadaná vertikálne, klavír horizontálne.
Telo klavíra je vyrobené z dreva lepeného vo viacerých vrstvách. Používajú sa určité druhy dreva. Vonkajšia vrstva je vždy starostlivo vyleštená.
Moderné nástroje majú rozsah 7 1⁄4 oktávy, koncertné krídla rakúskej firmy „Bösendorfer“ majú rozsah rozšírený – 8 oktáv.
čo je lepšie
Klavír má na rozdiel od klavíra krajší a hlbší zvuk.Má citlivejšiu klávesnicu. Nástroj má navyše skúšobný mechanizmus. Táto možnosť umožňuje hudobníkovi rýchlo vykonávať opakované stlačenia kláves (klavír túto funkciu nemá). Hudobník nesmie pustiť prst z klávesy na koniec a znova stlačiť. To je skvelé na hranie trilov a tempa. Profesionálni interpreti, samozrejme, uprednostňujú klavír na predvádzanie tých najťažších skladieb.
takze profesionálni klaviristi zaznamenávajú silný, jasný, jasný a výrazný zvuk klavíra. Jeho skvelé schopnosti v porovnaní s klavírom. Ten je oveľa tichší, pretože je zvyčajne umiestnený pri stene a paluba nemôže zosilniť zvuk.
Samozrejme, pre začiatočníkov, hudobný tréning a pre domáce muzicírovanie je pohodlnejší klavír, ktorý je jednoduchšie a reálnejšie umiestniť do mestského bytu ako objemné krídlo. Ďalším nepochybným plusom klavíra je, že jeho zvuk je oveľa tichší ako klavír.
Napriek rozdielom oba typy klavírov umožňujú klaviristom ukázať svoj talent. Každý nástroj znie individuálne – jeden je jemný, hlboký, druhý farebný, sýty a v treťom prevláda „metal“. Šikovný interpret dokáže na melodickom nástroji maximálne ukázať svoje majstrovstvo, prekvapiť poslucháčov lyrickou hrou.
