Popis figúrok LFZ (IFZ)

Umenie drobného porcelánového sochárstva siaha do dávnej minulosti. Unikátny materiál bol vynájdený v Číne, kde sa objavili prvé figúrky z neho, najskôr rituálneho a potom svetského charakteru. S objavením porcelánu v Európe prešla cesta od napodobňovania čínskych vzorov, používania sochárskych prvkov len na zdobenie riadu, až po vytvorenie samostatného žánru z tohto remesla. Rozkvet ruského porcelánového sochárstva sa začal výrobkami cisárskej továrne v Petrohrade (budúci LFZ).

Imperial Porcelain Factory, ktorá vyrástla z prvej Porcelánovej manufaktúry v Rusku založenej Alžbetou v roku 1744, sa preslávila vydávaním sošiek a súsoší úžasnej krásy a zručnosti. Všetko to začalo malými bábikami a šachovými figúrkami, ku ktorým bol prizvaný Rakúšan, sochár a rezbár Johann Franz Dunker. Prvým rozsiahlym dielom Manufaktúry je služba „Vlastná“ pre cisárovnú Alžbetu Petrovnu. Okrem riadu pre 50 osôb boli súčasťou služby aj elegantné figúrky putti na ozdobenie stola.

Francúzsky sochár Jean-Dominique Rachette (Jakov Ivanovič Rachette), pozvaný do závodu v roku 1779, znamenal začiatok éry klasicizmu. Oddelenie sochárskej výroby začalo pracovať naplno. Etnografická séria postáv „Ľudia ruského štátu“ sa stala veľkou objednávkou. Na základe ilustrácií a textov z akademickej práce boli detailne vytvorené etnické skupiny žijúce v Rusku - ich rituály, presvedčenia, oblečenie.

Pokračovaním „ľudovej témy“ od Rachette bola séria „Obchodníci a remeselníci“, ktorá sa stala mimoriadne populárnou a ovplyvnila všeobecný vývoj porcelánového sochárstva.

Rachette veľa pracovala so sušienkami – neglazúrovaným porcelánom. V Historickom múzeu sa nachádza jeho súsošie „Predavač rýb a dáma“, v Ermitáži – „Zemirin chrt“ (obľúbený pes Kataríny II.).

Stolové figúrky a skupiny (surtout-de-tabl), zahrnuté v grandióznej službe Arabesque (973 položiek), boli vyrobené podľa Rachetteových modelov. Apoteózou stolovej výzdoby bola postava Kataríny II. a 9 alegorických skladieb o jej cnostiach („Veľkorysosť“, „Spravodlivosť“ atď.) a o vojenských víťazstvách ríše.

Početné žánrové figúrky z konca 18. - začiatku 19. storočia. boli vyrobené podľa modelov sochára Stepana Pimenova. V tom čase IPE aktívne rozvíjala národné príbehy. Pimenov stanovil sentimentálny smer, v duchu blízky dielu maliara A.G. Venetsianova. Slávne „Vodonoska“ a „Vodonos“, „Dievča s rozbitým džbánom“ boli opakovane replikované IPE a skopírované inými výrobcami.

Keď bol August Spies vymenovaný za hlavného modelára, zameranie sa presunulo na nasledovanie saského vzoru. Závod kopíroval modely Meissen a Sevres, vyrábal figúrky putti, bacchantes, pôvabné dámy a páni, milé deti s košíkmi kvetov a ovocia.

Počas vlády Mikuláša II. pokračovalo vydávanie „Národov Ruska“: objavilo sa ďalších 74 sošiek. Ich autorom bol P.P.Kamensky, ktorý úzko spolupracoval s antropológmi a etnografmi. Veľké figúrky s výškou okolo 40 cm mali limitovanú edíciu a tie menšie sa dostali do masového predaja.

IPZ venoval pozornosť aj interiérovej plastike tzv. V rokoch 1901-1907. A. Adamson predviedol diela zo sušienky v romanticko-klasickom štýle: „Počúvanie šepotu vĺn“, „Zrodenie Venuše“, „Posledný dych lode“.

Začiatok 20. storočia priniesol rastline spoluprácu s umelcami združenia "World of Art" E. Lancere a S. Čechhoninom (zaoberali sa maľbou). A Konstantin Somov sa stal autorom troch sošiek v estetike "Sveta umenia": "Dáma s maskou", "Milenci", "Na kameni".

Dokonca aj slávny Valentin Serov vzdal hold umeniu porcelánových plastov a dokončil v ňom náčrt pre budúci obraz „Znásilnenie Európy“.

Od roku 1914 bol vedúcim oddelenia sochárstva Vasily Kuznetsov. Jeho „Little Humpbacked Horse“ a „Ivanushka the Fool“ boli opakovane replikované. Jeho série „Znamenia zverokruhu“ a „Mesiace v roku“ sú veľmi zaujímavé.

Olga Glebova-Sudeikina, svetlá osobnosť strieborného veku, vyrobila modely sošiek „Psisha“ (meno hrdinky hry, nevoľníckej herečky) a „Columbine“ pre Štátnu nadáciu Ruskej federácie. Mimochodom, v katalógu internetového obchodu závodu sú tieto diela stále tam, sú odliate na obnovené formy. Sudeikine originály sú uložené v Ermitáži.

Natalya Yakovlevna Danko bola jednou z najvýznamnejších osobností umenia a remesiel. Od roku 1914 až do svojej smrti v roku 1942 (počas evakuácie z obliehaného Leningradu) bol jej život spojený s LFZ. Mnohé z jej diel boli vyrobené v žánri takzvaného propagandistického porcelánu: mnohí námorníci, červenoarmejci, robotníci a robotníčky, agitátori, kolchozníci, skauti, partizáni, priekopníci a hrdinovia Papanina boli vyrobené s úžasnou spoľahlivosťou a zručnosťou. .

Jej mladšia sestra Elena s ňou často pracovala v tandeme a maľovala figúrky. Vytvorili aj slávne sošky Anny Achmatovovej (1924), herečky Zinaidy Reich a Meyerholda. Danko rád zhmotnil aj jednoduché každodenné zápletky: „Práčka“, „Veštec“, „Hra na dámu“, „Chuligán a obchodník s jablkami“. Vyrobila sady šachových figúrok, veľkú sériu hrdinov v Puškinových dielach.

Natália Danko spolu s niekoľkými ďalšími sovietskymi majstrami získala individuálne ocenenie. Vynikajúci sochár A. T. Matveev bol ocenený aj za sériu sošiek nahého ženského prirodzenia: „Splinter“, „Batter with a panvou“, „Topaning“ atď.

Vysoká umelecká úroveň nástenných malieb LFZ je známa po celom svete. Vyznačujú sa výraznosťou a detailným vypracovaním. Existujú tri hlavné spôsoby maľovania:

• podglazúra - kresba sa aplikuje na povrch porcelánu, ktorý sa potom pokryje glazúrou a odošle sa do pece s vysokou teplotou;
• preglejiť - farby sa nanášajú na už vypálený glazúrovaný výrobok, ktorý sa následne podrobuje ďalšiemu vypáleniu v muflovej peci pri 700-900°C;
• "Vnútroglazúra" maľovanie znamená, že farby sa nanášajú po glazúre a vypálení, ale potom sa znova použijú ultra vysoké teploty, z ktorých sa farba doslova vleje do glazúry.

Umelci IPZ / LFZ použili všetky metódy v závislosti od tvorivej úlohy. Underglaze dodáva jemné, tlmené farby. Preglejka má jasné kontúry a mierne citeľný reliéf ťahu. Dodatočný dekoratívny efekt poskytuje zlátenie.

Sovietsky porcelán bol právom pýchou krajiny spolu s baletom a úspechmi vo vesmíre. Závod Lomonosov bol lídrom v tomto odvetví a stal sa prvým v ZSSR, ktorý spustil výrobu tenkostenného kostného porcelánu. Výrobky LFZ boli vždy výnosným exportným artiklom. Dnes zberatelia z celého sveta naháňajú sošky minulosti. Oceňované sú najmä vzácne figúrky, vydané v malých edíciách, a autorské modely umelcov a sochárov, ktorí preslávili rastlinu.

• Aplikovaná sochárka Sofya Velikhova vytvorila také populárne diela ako „Mladý Puškin pri stole“, „Malá balerína“, „Prvý valčík“, „Mashenka“.

• Hrdinky Efima Gendelmana sú lyrické a srdečné: "Dievča sedí", "Letný deň", "Na náčrtoch".

• Hrdinovia rozprávok vyzerajú veľmi výhodne v porceláne, napríklad svetlá „Ivanushka a Firebird“ od G. Yakimovej a E. Lupanovej, „Guidon a princezná labuť“, „Alyonushka“, „Husi-labute“.

• Téma športu bola v ZSSR vždy aktuálna. „Krasokorčuliar“ E. Gendelman, „lyžiar“ a „lyžiar“ G. Stolbovoy, porcelánoví futbalisti, brankári a plavci propagovali telesnú výchovu.

• Slávny ilustrátor Aleksey Pakhomov vytvoril pre LFZ niekoľko postáv: „Prvý zrovnávač“, „Filippok“, „Mladá balerína“.

• V detskej téme pokračovala veľká a ľuďmi veľmi obľúbená séria „Šťastné detstvo“ od Galiny Stolbovej: „Školačka“, „Mladá tanečnica“, „Dievča s vencom“, „Uspávanka“ a ďalšie figúrky.

• Bazhovove príbehy z Uralu sa ukázali ako populárna téma: „Pani medenej hory“ vyrábalo niekoľko porcelánových podnikov naraz. Na LFZ tento údaj predviedol V. Shchukina. A sochár E. Yanson-Manizer sa stal autorom portrétnej figuríny Maya Plisetskaya na tomto obrázku z baletu "Kamenný kvet".

• Stránky klasickej literatúry sa neraz stali inšpiráciou pre majstrov porcelánu. Veľmi nápadným fenoménom sa stala séria 50-tych rokov 20. storočia „Gogoľské postavy“ od umelcov B. Vorobyova a I. Riznicha, pozostávajúca z 9 kusov.

• Takmer každý sovietsky interiér bol vyzdobený figúrkami zvierat: početné psy, ľadové medvede, kone, tigre vyrobené LFZ boli obľúbeným darčekom a pre mnohých sa stali zberateľskými predmetmi. A dnes sú žiadané také postavy ako "Tučniak" a "Mýval" od P. Veselova, "Bulldog" vyrábaný od roku 1949, "Lev", "Slon" a "Jelen" od B. Vorobyova, "Boxer" od V. Drachinskej. .

Moderné malé sochárske plasty IPE sú reprezentované sekciami:

• sušienka;
• žánrové sochárstvo;
• animalistika;
• šport;
• Sovietske obdobie (predmety podľa foriem a obrazov vynikajúcich majstrov závodu).

Najväčšiu časť katalógu tvorí socha zvierat. Zbierka je rozdelená do podsekcií:

• mačky;
• psy;
• medvede;
• obyvatelia lesa;
• hlodavce;
• vtáky;
• Afrika;
• obojživelníky;
• ryby;
• obyvatelia farmy.

Postavy zvierat sú vyrobené rôznymi spôsobmi: realistické a detailné, alebo s mierou konvencie, štylizované. Existujú nové modely („Býk“, vydaný na Nový rok, 2021, „Holubica“, „Ruský toy teriér“, „Mačka s loptou“, „Koala“, nádherný „arabský kôň“ zo sušienky), ale väčšinou ide o obeh populárnych figúrok, ktorých autormi boli slávni sochári zvierat minulosti: P. Veselov, B. Vorobjov, N. Muratov.

Pokračuje výroba žánrových figúrok a skupín tradičných pre IPZ. Každodenné náčrty v Petrohrade podľa foriem a obrazov Elviry Yeropkiny („Stretnutie“, „Po práci“) sú vysoko umeleckými produktmi, pretože diela majstra sú v múzeách a súkromných zbierkach.

Spolupráca s grafikom Anatolym Belkinom dopadla veľmi zaujímavo.

Diela slávneho Michaila Shemyakina z projektu „Hoffmaniada“ z roku 2006 sú zvýraznené v samostatnej skupine. Exkluzívna séria pozostáva zo série postáv vytvorených umelcom pre balet Luskáčik v Mariinskom divadle. Ide o pomerne drahé figúrky, vytúžené predmety pre luxusné darčeky a zbierky.